Que ce soit la prison, pétrie d’opacité et de silence, ou le cirque, espace du spectaculaire et des projecteurs, les deux univers qui inspirent Natchav se prêtent parfaitement à la technique du théâtre d’ombres.
Entre le film d’animation monté en direct et le thriller à suspense en noir et blanc, Natchav croise les codes cinématographiques. Pour soutenir la tension dramatique, deux musiciens multi-instrumentistes passent allègrement de compositions originales à des improvisations ou des bruitages. Bientôt, ils incarnent à eux seuls toute une fanfare : les frontières se brouillent entre le monde des humains et celui des personnages.

La compagnie Les ombres portées

Elle est créée en 2009 par un groupe de personnes travaillant collectivement et issus de différents univers : musique, scénographie, construction, dessin, photographie… Selon les projets, elle rassemble jusqu’à une dizaine de membres, artistes et techniciens. Elle revisite le théâtre d’ombres avec une poétique originale et novatrice en proposant des spectacles tout public, sans paroles, avec de la musique jouée en direct. Chaque projet est l’occasion de développer une proposition scénographique et une esthétique musicale singulières, toujours liées au propos défendu. La compagnie aborde le travail de manière collective, défend un temps long pour la création. Elle propose également de nombreux ateliers de théâtre d’ombres à destination de tous les publics. Pekee-nuee-nuee (2011) et Les Somnambules (2015), ont été joués 150 fois en France et dans le monde (Allemagne, Pays-Bas, Suisse, Corée du Sud…), et continuent de tourner aujourd’hui. Natchav (2019) est la troisième création collective de la compagnie. À partir de septembre 2020, la compagnie est artiste associée au théâtre de la Faïencerie de Creil pour trois saisons. Elle est également conventionnée par la Direction Régionale des Affaires Culturelles d’Île-de-France depuis 2020.

manipulation et lumière (en alternance) :
Margot Chamberlin, Erol Gülgönen, Florence Kormann, Frédéric Laügt, Marion Lefebvre, Christophe Pagnon, Claire Van Zande

musique et bruitages (en alternance) :
Séline Gülgönen clarinettes
Jean Lucas trombone, accordéon
Simon Plane trompette, tuba, accordéon, percussions
Lionel Riou trompette, accordéon, percussions

costumes Zoé Caugant
régie lumière (en alternance) Nicolas Dalban-Moreynas, Thibault Moutin
régie son (en alternance) Frédéric Laügt, Yaniz Mango, Corentin Vigot
construction bruitages Léo Maurel
oreilles extérieures Baptiste Bouquin
regard extérieur Jean-Yves Pénafiel

diffusion, production Christelle Lechat
administration, production Sarah Eliot
remerciements Francine Benotman, Jacques Bouault, Stéphane Revelant, Elsa Van Zande

• la compagnie dédie ce spectacle à Olivier Cueto, membre de l’équipe artistique qui nous a quittés en mars 2020. Il a imaginé, créé et joué ce spectacle jusqu’au bout.
• coproduction La Maison – Maison de la Culture de Nevers Agglomération ; La Minoterie, Dijon ; Le Théâtre de Laval – centre national de la marionnette ; Théâtre-Sénart – scène nationale ; TJP CDN Strasbourg Grand Est
• accueils en résidence par L’Espace Périphérique – Mairie de Paris-Parc de la Villette ; Festival Momix ; CREA Kingersheim – scène conventionnée d’intérêt national « Art, Enfance, Jeunesse » ; La Fabrique, Messeugne ; La Faïencerie – scène conventionnée, Creil ; La Ferme du Buisson – scène nationale de Marne[1]la-Vallée, Noisiel ; La Fonderie, Le Mans ; La Maison des Enfants du Quercy, Le Bouyssou ; Tandem – scène nationale Arras-Douai ; Le Tas de Sable, Amiens ; MA scène nationale – Pays de Montbéliard ; Théâtre La Licorne, Dunkerque
• la compagnie Les ombres portées est subventionnée par la DRAC Île-de-France – ministère de la Culture et la Région Île-de[1]France

« La conception de cette féerie est tout simplement géniale. […]  Natchav fait la démonstration qu’avec beaucoup d’imagination, le théâtre d’ombres est un art de haute couture. » Le Figaro

« On a rarement vu meilleure mise en œuvre des techniques de l’ombre portée. […] C’est un véritable régal pour les yeux […] un spectacle qui vaut le détour, pour son exécution absolument impeccable. » Toute la Culture

« La technique admirable de la compagnie subjugue le spectateur à travers la fabrication magnifique d’un univers fictif aux formes éloquentes. » Hottello

« Le miniature, le fragile se fait grandiose. »  Sceneweb

• Un samedi en famille
  → atelier de pratique artistique parents-enfants
  samedi 13 janvier, avant ou après le spectacle, atelier de 14 h à 16 h suivi d’un goûter à la brasserie du TNP
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