La pratique théâtrale

Atelier de théâtre de 12 à 15 ans

• les mercredis de 16 h 30 à 18 h 30 (hors vacances scolaires),
  → du 9 octobre 2024 au 4  juin 2025
• inscription
  → à partir du 10 juin 2024
• réunion d’information
  → mercredi 2 octobre 2024 à 18 h 30
• restitution
  → mercredi 4 juin 2025 à 19 h, entrée libre

participation annuelle en fonction du quotient familial : 100 € / 140 € / 200 €

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Atelier volant de 12 à 14 ans

Le TNP propose un atelier de pratique théâtrale itinérant en collaboration avec les centres sociaux, les maisons de quartier et les associations de la ville. Avec la complicité d’un animateur du centre social et d’un comédien professionnel, cet atelier a pour but de transmettre les outils concrets qu’offre la pratique théâtrale.

• tous les mercredis (hors vacances scolaires)
  pendant un semestre dans la structure partenaire

Le Vivier du TNP composé de jeunes de 15 à 20 ans, habitant ou étant scolarisés à Villeurbanne

Pour répondre au désir de nombreux jeunes de pratiquer le théâtre intensivement, le Vivier du TNP rassemble une vingtaine d’adolescents, conduits par la metteuse en scène Claude Leprêtre du Collectif 70. Deux temps d’immersion pendant les vacances de la Toussaint et d’hiver ainsi que des séances régulières en fin de semaine de novembre à mars permettant au groupe de plonger dans le travail théâtral du corps et du texte.

Dans un premier temps nous nous consacrerons au travail corporel et à l’appréhension de l’espace théâtral à partir de jeux, d’exercices, d’improvisations à deux et en groupe, et de mouvements chorégraphiques collectifs autour de thématiques, le plus souvent accompagnés de musiques. Il s’agit de chercher l’esprit de groupe / troupe, d’apprendre à se connaître, et de se sentir en confiance les uns avec les autres, des éléments nécessaires au jeu et à la pratique théâtrale.

Tout en gardant des moments d’échauffements / jeux en début de chaque séance, nous chercherons, dans un second temps, la matière pour créer notre spectacle. A partir de différents textes réunis par une thématique, nous essaierons ces propositions et affinerons notre choix en fonction de la composition du groupe, des énergies et des envies. Sauf demande contraire d’une personne, nous constituerons des partitions équitables pour toutes et tous.

Enfin, nous rentrerons dans la dernière partie du travail : la création du spectacle. Nous réfléchirons et travaillerons ensemble à tout ce qui fait un spectacle: la conception du décor, les costumes, la lumière, le son, le jeu. Nous répéterons cet ensemble jusqu’aux représentations les 4 et 5 mars.

• réunion d’information
  → mardi 1er octobre 2024 à 18 h 30
• week-end de rencontres individuelles à l’issue duquel le groupe sera constitué
  → samedi 5 et dimanche 6 octobre 2024

• calendrier 
  → du lundi 21 au samedi 26 octobre 2024 de 10 h à 17 h
  → samedi 16 novembre 2024
  → week-end du 30 novembre et du 1er décembre 2024
  → samedi 14 décembre 2024
  → week-end du 11 et 12 janvier 2025
  → samedi 25 janvier 2025
  → samedi 8 février 2025
  → du lundi 24 février au mercredi 5 mars 2025

Stages de pratique théâtrale

Découvrez l’univers d’un artiste par le biais d’un atelier de pratique théâtrale.

• Autour de L’Art d’avoir toujours raison ?

→ samedi 7 décembre de 9 h 30 à 13 h et de 14 h à 17 h en salle Casarès

Animé par Sébastien Valignat

En parallèle de sa nouvelle création L’art d’avoir toujours raison, la compagnie Cassandre propose une journée de pratique théâtrale.

A travers des jeux d’écritures et d’improvisation, nous explorerons les spécificités de la langue de bois. Détournant son usage habituel, nous proposons ici à travers des situations quotidiennes d’en explorer son vertige et son absurdité. Il s’agit donc, le temps de quelques heures, de jouer avec cette langue qui, si souvent, se joue de nous.

• Autour de Pratique de la ceinture Ô ventre 

→ samedi 15 mars de 9 h 30 à 13 h et de 14 h à 17 h en salle Casarès

Animé par Vanessa Amaral

Des femmes ordinaires

Plonger dans des fictions documentées ou empreintes de témoignages, une occasion de convoquer le réel, d’en tirer sa poésie et la puissance des vécus. En compagnie de pièces d’autrices d’aujourd’hui, je vous invite à partager et interpréter des textes vaillants qui font la part belle à des héroïnes modernes, au quotidien qui frotte et à l’intériorité. Béatrice Bienville, Rébecca Chaillon, Penda Diouf, Annick Lefebvre, Samaële Steiner. On portera leurs mots pour jouer, déjouer, jubiler.

Personnes racisées, queer bienvenues

• Autour de À cheval sur le dos des oiseaux

→ samedi 18 janvier de 9 h 30 à 13 h et de 14 h à 17 h en salle Casarès

Animé par Pierre Germain

À travers l’écriture de Celine Delbecq, nous nous interrogeons sur la notion de vacillement du protagoniste. Les pièces de l’autrice s’inscrivent dans contexte social occidental. Les personnages opèrent une lutte qui en font des figures tragiques, jamais pathétiques, pleines d’humanité et dont l’incarnation demande un engagement puissant et non dénué d’humour.

Avec un travail sur la rythmicité de la langue et l’incarnation d’un chœur lucide et révolté, nous explorerons cette écriture éminemment politique.

inscription à partir du 14 juin 2024 par téléphone
stages ouverts à toutes et tous, dès 18 ans
tarifs : adulte 50 € / étudiant 20 € + prix du spectacle.

Le TNP et Les Chantiers Nomades, structure dédiée à la recherche et à la formation continue des artistes professionnels, s’associent pour deux stages.

Une semaine au TNP avec Émilie Capliez, Maëlle Poésy, Jean-Yves Ruf

Cet atelier opère la rencontre entre Émilie Capliez, Maëlle Poésy, metteuses en scène, Jean-Yves Ruf, metteur en scène, et une soixantaine de comédiens et comédiennes. Six jours durant, hors de l’urgence d’une production, ces artistes expérimentent des pratiques et partagent des intuitions autour d’une sélection de textes d’autrices. Ce matériau commun donnera lieu à des expériences diverses : un travail de dramaturgie, un déchiffrage textuel, des improvisations verbales et physiques, des temps en groupes réduits et des respirations collectives.

→ du 9 au 14 septembre 2024

renseignements et inscription
« Une semaine au TNP » sur chantiersnomades.com

Masterclass avec Lev Dodine autour de La Cerisaie

Se situant dans la lignée directe de Constantin Stanislavski et de Vsevolod Meyerhold – deux théoriciens fondamentaux du théâtre russe du début du XXe siècle – le metteur en scène Lev Dodine amène quinze interprètes professionnels à se pencher sur l’analyse du texte, puis à entreprendre des « essais d’études » : après une lecture à la table suivie par une discussion, le groupe passe rapidement à ces tentatives en mouvement, dans l’espace, sous la direction du metteur en scène.
Les artistes et le metteur en scène tentent de comprendre, ensemble, non seulement ce que Tchekhov a déposé mais aussi les significations que son œuvre fait retentir aujourd’hui. Pourquoi les grandes questions tchekhoviennes continuent-elles de résonner dans la profondeur de nos âmes ?

→ du 4 au 16 novembre 2024
dépôt des candidatures jusqu’au 25 septembre 2024

• Rencontre avec le metteur en scène Lev Dodine, en clôture de la masterclass
→ samedi 16 novembre 2024 à 17 h

Stages de pratique

Avec l’École nationale supérieure des arts et techniques du théâtre (ENSATT) – Département Jeu

• Julie Duclos autour du spectacle Grand-peur et misère du IIIe Reich

Avec le Conservatoire à rayonnement régional (CRR) de Lyon

• Le KnAM Théâtre autour du spectacle Nous ne sommes plus…pour un stage croisé avec l’ENMDAD – Théâtre de l’Iris
• Karyll Elgrichi, comédienne et Clément Griffault, pianiste, autour du spectacle Histoire d’un Cid, pour les élèves comédiens et musiciens

Avec l’École nationale de musique de danse et d’art dramatique (ENMDAD) de Villeurbanne – Théâtre de l’Iris

• Le KnAM Théâtre autour du spectacle Nous ne sommes plus… pour un stage croisé avec le Conservatoire à rayonnement régional de Lyon
• Jean Bellorini autour du spectacle Histoire d’un Cid
• Sébastien Valignat autour du spectacle L’Art d’avoir toujours raison

Conférence

Avec le Conservatoire à rayonnement régional (CRR) de Lyon

•  « Bertolt Brecht, d’hier à aujourd’hui » avec Julie Duclos et Jean Bellorini, autour du spectacle Grand-peur et misère du IIIe Reich
  → samedi 15 février 2025

Une journée de formation pour le premier degré

• Dédiée à l’histoire et aux arts de la marionnette, et en écho au spectacle La Méthode du Dr Spongiak, cette formation destinée aux enseignants du premier degré explore les techniques spécifiques de la marionnette (gaines, tiges, fils, ombres, objets) pour transmettre une palette d’outils et de ressources pédagogiques en accompagnement de la sortie au spectacle.

En partenariat avec le MAM – Musée des arts de la marionnette – Gadagne.

renseignements auprès de Magdalena Klukowska

Un stage pour les futurs enseignants

• Stage « Dire le conte » avec Françoise Morvan
  En partenariat avec l’Institut national supérieur du professorat et de l’éducation (INSPÉ). (sous réserve)

Dédiée à la réflexion et à la sensibilisation au théâtre, cette formation gratuite est à destination des professionnels du champ social et de l’animation, relais privilégiés auprès des habitants.

Au programme : ateliers de pratique, visites du théâtre, rencontres avec les artistes et temps d’échange, pour penser ensemble des actions au plus près des réalités de terrain.

• Le Turak Théâtre autour du spectacle Ma mère c’est pas un ange (mais j’ai pas trouvé mieux)
  → jeudi 14 et vendredi 15 novembre 2024
• Sébastien Valignat autour du spectacle L’Art d’avoir toujours raison
  → jeudi 16 et vendredi 17 janvier 2025
  Avec la collaboration de la Métropole de Lyon.

inscriptions auprès de Magdalena Klukowska

Team Building

« Paroles en scène »

Dans le monde professionnel, la capacité de communiquer efficacement, de captiver son auditoire et de présenter ses idées avec clarté et conviction est plus qu’une compétence : c’est une nécessité. Ce stage a été conçu par le comédien Gérôme Ferchaud pour répondre à ce besoin, en utilisant les techniques théâtrales pour enrichir et améliorer la prise de parole en public des professionnels de tous secteurs.
L’objectif est double : développer la confiance en soi des participants et leur fournir des outils pratiques pour structurer et livrer leurs messages de manière plus efficace et engageante. Il s’appuie sur une pédagogie interactive et immersive, où les participants sont amenés à expérimenter, à travers des exercices de théâtre, les différentes facettes de la prise de parole en public.

renseignements auprès de Sylvie Moreau