Piano solo #précipité — Pour te comprendre
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salle Roger-Planchon
gratuit sur réservation
à partir du 1er octobre 2026
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Distribution
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production Théâtre National Populaire
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Biographies
Clément Griffault
Artiste inclassable, il découvre la musique à cinq ans. Il débute son apprentissage du piano avec un double cursus classique et jazz puis intègre le conservatoire de Toulouse. Très attaché au jazz et à l’improvisation, il participe aux classes de Denis Badault et s’intéresse aux techniques du son et à l’informatique musicale en suivant l’enseignement du compositeur électroacousticien Bertrand Dubedout. Après avoir obtenu le premier prix au conservatoire de Toulouse, il poursuit son apprentissage au CNSM de Lyon dans la classe de Géry Moutier. Lauréat et finaliste de plusieurs concours internationaux, il se produit en concert et dans des festivals : Amphithéâtre de l’Opéra de Lyon, Grand Auditorium d’Aix-en-Provence, Festival Nancyphonies. Jean-Claude Pennetier l’invite à participer à l’académie de Villecroze, à travailler régulièrement auprès de lui pour approfondir le grand répertoire. C’est à cette période qu’il fréquente la classe d’improvisation au clavier au CNSM de Paris et qu’il obtient son diplôme d’ingénieur du son au conservatoire de Boulogne. De 2012 à 2015, il est pianiste chef de chant des classes d’Anne-Carole Denès et de Flavia Mounaji au conservatoire de Bussy Saint Georges et accompagne les cours de danse dans les conservatoires de la Ville de Paris. En 2015, il fonde avec son frère Thomas Griffault le label OF POP et travaille comme producteur et ingénieur du son. Il participe à l’enregistrement d’albums de jazz salués par la critique et se produit dans les festivals et clubs (Sunside, New Morning, Jazz à Vienne, Jazz à Sète, Jazz à Nimes, Jazz à Junas, Souillac en Jazz, Sceaux What Jazz Club…). En 2019, il signe avec le Label LéLu pour l’enregistrement d’un premier disque de compositions personnelles paru en 2020. La même année, il rencontre Macha Makeïeff pour qui il compose et joue la musique originale de Lewis versus Alice et de Tartuffe-Théorème. Il collabore également avec Jean Bellorini pour Le Jeu des Ombres de Valère Novarina (2020), Histoire d’un Cid d’après Le Cid de Pierre Corneille (2024) et Le Petit Prince d’après Antoine de Saint-Exupéry (2025).
« La musique de Michel Berger n’a jamais été aussi vivante, vibrante.
Depuis mon enfance je connais cette musique. Je porte son empreinte.
En 2022, je commence à jouer au piano certains de ses morceaux qui reviennent à ma mémoire : Pour me comprendre, Seras-tu là ?, Stone … Je me sens très proche de lui. Je suis emporté par l’évidence d’un projet d’hommage. Je travaille à l’écriture d’arrangements pour piano seul. Le premier morceau que je termine est Diego. J’y passe plusieurs nuits. Comme une nécessité, un besoin impérieux.
Je crois que ce qui est au cœur de la musique de Michel Berger, c’est l’abandon. La goutte qui devient océan s’abandonne. Elle abandonne. Elle renonce à sa petite forme pour devenir sa grande forme. L’abandon c’est l’Amour. Michel Berger est cet homme doux, solaire, triste, heureux. Sa musique nous soigne. Elle danse. Elle nous demande : « Jusqu’où sommes-nous capables d’aimer ? » Il n’y a pas de chagrin au cœur même du chagrin. »
Clément Griffault